後悔日誌.jp ～文化社会部長の一喜一憂～

HMV

　渋谷のHMVが閉店するという。

　少し前だったら、あまり残念に思わなかっただろうが、今はすごく残念だ。

　ここ数年はCDショップに足を運ぶことがほとんどなかった。

　CDはネットで買う方が安いと思いこんでいたからだ。

　ところが、数ヶ月前に地元のショッピングセンターにあるCDショップを覗いてみたら、驚いた。

ナンシー梅木

　近所の図書館に、ナンシー梅木のCDが置いてあり、なんとなく借りてきて聴いてみた。これが滅法、良かった。

　菊池凛子がアカデミー賞候補になったとき、日本人唯一のオスカー女優として、突如、クローズアップされたナンシー梅木。

　もともとは女優ではなくジャズシンガーで、日本で活躍したあと、渡米し、ハリウッドやブロードウェイで活躍した。

　という経歴は何となく知っていたのだが、正直言って、彼女がどんな歌手なのかは全く知らなかった。

島根のフォーク酒場

　島根県へ行ってきました。

　出雲地方のパワースポットを巡る旅です。

　記事は28日の紙面に出ます。

　いつもは紙面になってから、このブログに書き込むのですが、今回は訳があって、紙面に先行して、ここに書き込みます。

新宿厚生年金ホール

　東京・新宿の厚生年金会館が３月いっぱいで閉館する。

　東京の音楽ファンにとっては、数々の思い出が詰まっている「新宿厚年」である。

　私が初めて見た外タレは、ここで見たザ・クルセイダーズだ。フォークルでなくて、フュージョンのザ・クルセイダーズです。念のため。

　調べてみると１９７４年が初来日となっているので、その時の公演だろう。

シェリル・クロウとジャクソン・ブラウン

　シェリル・クロウとジャクソン・ブラウンという微妙な組み合わせの来日公演が始まった。

　７０年代のウエスト・コースト・ロックの代表人物と９０年代のグラミー・クイーン。どちらも典型的な白人ロックというのが共通点で、微妙なというのは、絶妙なと言い換えてもいい、サウンド的には的を得た組み合わせともいえる。

ニール・ヤング

　バンクーバー五輪が終わった。

　訳あって病院のロビーで、見るともなしに閉会式の中継を見ていたら、ニール・ヤングが出てきたので驚いた。

　病院のテレビに見入ってしまった。

バンクーバー五輪とｋ.d.ラング

　バンクーバー五輪の開会式を見ていて、驚いたのはｋ.d.ラングが出てきたことだ。ｋ.d.ラングはカナダ出身のカントリーシンガーなので、出てきても不思議ではないのだが、まさか日本のテレビで生でｋ.d.ラングの姿を見るとは思わなかった。

　再三、同じことを書いて申し訳ないけれど、日本ではカントリーというジャンルの認知度が低い。

　だからｋ.d.ラングのことを知らない人も結構いるかもしれないので、一応、書いておくと、彼女はカミングアウトしている同性愛者である。そういう目で見ると、あの短髪のスーツ姿が興味深い。

テイラー・スウィフト

　今年のグラミー賞の最優秀アルバム賞はテイラー・スウィフトに決まった。

　去年、アリソン・クラウスに決まったときに、アリソン・クラウスはカントリーだから、日本じゃ売れないだろうね、みたいなことを、ここで書いて、思わぬ反発をくらった。

　カントリーを否定的に捉えている洋楽ファンがいることを知り驚いた。

　どうもそれが一部の人ではなく、日本の洋楽ファンの大多数のようなので、なおさら驚き、尚かつ、自分が世間知らずの洋楽好きであることを再認識することとなった。

ザ・フラミンゴス

　先週、ザ・フラミンゴスの初来日公演があった。

　ザ・フラミンゴスは1950年代に活躍したドゥ・ワップの代表的グループ。

　もちろん、60年も前のオリジナル・メンバーがそのままの訳はないが、ほぼオリジナルの中心人物、テリー・ジョンソンが率いていて、これが滅法良かった。

　紙面では紹介できなかった写真をここで紹介する。

　

あの素晴らしい愛をもう一度

　加藤和彦さんが自殺した。

　フォーク・クルセダーズでデビュー以来、いつも最先端を行く格好いい生き方をしていた人という印象があっただけに、病気とはいえ、自ら命を絶つという死に方が加藤和彦というブランドとマッチしていない感じがして、とても驚いた。

　その昔、加藤さんはトノバンと呼ばれていて、それはイギリスのフォークシンガーのドノヴァンのもじりなのだけれど、そのドノヴァンを知る人も少なくなってしまい、加藤さんの場合、その悠然とした姿から、お殿様をもじった殿バンという感じもした。

ロックンロール

　先日、東京ドームでコンサートを行った矢沢永吉が「日本で最初の還暦ロッカーです。ヨロシク！」みたいな発言をしていた。

　内田裕也とかジョー山中とかはどうなの、と突っ込みたくなるけれど、永ちゃんの言いたいのは海外の大物アーティスト並みに現役バリバリはオレだけということだろう。

　ここで永ちゃんの言葉を取り上げたのは、別に揚げ足を取るつもりではなく、似たような発言を最近、ある人から聞いたからだ。

　そのひとは平尾昌晃さん。「僕らはずっとロックでやって来たからね」というのがその発言だ。

マイケルとプリンス

　マイケル・ジャクソンが死んでもう２週間。純粋にいうとマイケルネタではないが、今回、あまり話題になっていないので、あえて、マイケル周辺ネタをもう1本。

　ビートルズといえば、ストーンズ。ユーミンといえば中島みゆき。ではマイケルといえば、そう、プリンスだよね。

　マイケルの息子がプリンスというのは今回、初めて知ったけれど、ここで話題にするのは、もちろんミュージシャンのプリンス。１９８０年代の洋楽は、この２人＋マドンナがリードしていて、マドンナは真っ先に追悼コメントを出したけれど、やっぱりというか、プリンスは沈黙している。

ムーンライダーズ

　アグネス・チャンとムーンライダーズが３５年ぶりに共演。というと、私ぐらいの年のロックファンなら、エッと驚く話題なのだが、今では、アグネスがバリバリのアイドルだったことを知る人も少なく、ムーンライダーズが日本のロックの草分け的存在だったことを知る人はなお少なく、冷静に考えると、かなりマニアックな組み合わせなのかもしれない。

　その３５年ぶりのコンビ復活の発表会見兼ＰＶ撮影が、我が報知新聞のすぐ近所で行われたので、昼休みを利用して、覗いてみた。

マイケルとマーヴィン・ゲイ

　マイケル・ジャクソンはキング・オブ・ポップと呼ばれるだけあって、奇行だけでなく、ミュージシャンとしても、革新的な実績をいくつか残している。

　ダンスと歌を合体させ、新しいスタイルのポップ・ミュージックを産み出したのが、最大の功績だろうが、「ウィー・アー・ザ・ワールド」に参加するなど、社会的な活動に熱心だった側面も見逃せない。

　実は、1週間ほど前に「マーヴィン・ゲイ物語」という本が送られてきた。

　机の上に置いてあった、この本を見ながら、マーヴィン・ゲイとマイケルには、意外と共通点があるのではないかと思った。

マイケル・ジャクソン

　マイケル・ジャクソンが死んだ。

　８７年の後楽園球場でのコンサートを見たような記憶があるが、もしかしたら８８年の東京ドーム公演だったかもしれない。

　私にとってのマイケルはその程度の存在で、特に強い思い入れはないが、ひとつだけ強烈に印象に残っていることがある。

JASRAC賞

　2009年のJASRAC賞が決まった。

　さまざまな音楽関係の賞がある中で、著作権使用料の分配額で決めるのが、JASRAC賞の特徴。

いかに聞かれたかというのではなく、いかに使われたか、で決まるランキングで、その結果は意外な曲がランクインインしている。

洋楽の歴史

　ロックの歴史は１９５５年、ビル・ヘイリー＆コメッツ「ロック・アラウンド・ザ・クロック」に始まる。というのが定説。

　２０世紀後半から現代に至る５０年は、ポピュラーミュージックの時代といっていいだろう。

　６２年のビートルズのデビュー。６９年のウッドストック。７０年代のディスコなど、さまざまなジャンルの音楽が生まれ、それぞれブームを巻き起こした。

　洋楽の歴史など、何となく「知ってるつもり」になっているが、音楽評論家・かまち潤さんの新著「ゴールデン・メモリーズ・オブ・ロック」（メディア総合研究所刊）を読むと、私などが知ってるつもりの知識の数百倍もの情報が詰まっている。

屋根裏の清志郎

　忌野清志郎が死んだ。

　私にとっては特別なアーティストのひとりだ。

　本日のスポーツ報知の見出しで「ロックの神様」となっているが、私にとって清志郎が特別なのは、彼が神様になる直前に、彼のライブを頻繁に見ていたからだ。

世界の増尾、100％ギタリスト宣言

  ジャズ・ギタリストの増尾好秋さんとお会いする機会があった。

　増尾さんはサックスの巨人、ソニー・ロリンズのバンドに在籍していたこともある日本を代表するジャズ・ギタリスト。

　１９８０年代からニューヨークに自身のスタジオを持ち、プロデューサー業が忙しくなり、演奏家としては第一線から退いていた。

　それが昨年から演奏活動を本格的に再開。アメリカに住みながら、たびたび来日しライブハウスなどで精力的なライブを行っている。

ジャンル分け

　分類し、レッテルを貼る。

　個人的には意に沿わない場合でも、これが我々の商売かな、と思う場合がある。

　若い頃は、音楽のジャンル分けで上司と口論したりした。

グラミー賞と大統領

　今年のグラミー賞はロバート・プラント＆アリソン・クラウスに決まった。

　ロバート・プラントはレッド・ツェッぺリンのボーカルだから、日本でもよく知られているだろうが、もう一人のアリソン・クラウスは「WHO？」と思った人も多かったのではないか。

　こういうときは大体、カントリー系の歌手と相場が決まっていて、御多分にもれず彼女も、長いキャリアを誇るカントリーの人気シンガーである。

懐かしすぎる ケメ君登場

　先週の土曜日（17日）、ＮＨＫＢＳで放送されたフォークソングの特番を見た人も多いと思う。

　この特番も、もう何回もやっているし、過去に見たことある映像がほとんどだろうな、と見るともなしに見ていたら、突然、ソファーから転げ落ちるくらいに、びっくりする場面が映った。

　ケメが、生のケメが歌っているではないか。それも、大森のあの店で。

アントニー・アンド・ザ・ジョンソンズ

　最近は大抵のことはネットで分かる。

　国内はもちろんだが、海外ミュージシャンのプロフィールもまずネットで検索すれば分かる、とタカをくくっていたら、分からないアーティストも結構いるということに気が付いた。

　私にとって、アントニー・アンド・ザ・ジョンソンズはその筆頭である。

ローリング・ストーンズという奇跡２

　ローリング・ストーンズの映画「シャイン・ア・ライツ」（１２月５日公開）にはさまざまな見どころがある。

　今のストーンズは、基本的にミック・ジャガーとキース・リチャーズのバンドだが、他の２人、ロン・ウッドとチャーリー・ワッツが比較的、きちんと見れるのも貴重だ。

　特にロン・ウッドは、フェイセズの頃から気になっていたギタリストなので、とても興味深く見られた。

ローリング・ストーンズという奇跡

　我々は奇跡を体験するために、音楽を聴き、舞台に足を運び、絵画を見る。

　ローリング・ストーンズの映画「シャイン・ア・ライト」（１２月５日公開）を見て、改めてそう思った。

奇跡の音楽少年

　佐世保に奇跡の天才音楽少年がいる。

　９月２４日付けの本紙で紹介した１６歳の掛屋剛志くん。

　紙面で紹介できなかったエピソードや写真などをここで紹介する。

日比谷野音の思い出

　Charはやっぱり不良だった。

　昨日、BAHO（Char、石田長生）、ジョー山中、ROLLYが参加したトーク＆ライブがあり、１９７０年代、ロック創成期の懐かしい話で盛り上がった。

口パク少女

北京五輪の開会式の足跡花火が実はCGで、歌を歌った女の子は口パクだった。

　「あの女の子が実はCGだったら、こわいね」とTVのコメンテーターが言っていたが、冗談で済まされないのがもっとこわい。

私とサザン

　今年で活動休止宣言をしたサザンオールスターズ。

　本紙芸能面では、今月、記念のコンサートを行うのに合わせて、サザンの30年を振り返る連載を行っている。

　その連載で読者からのメッセージを募集したところ、多数の思い出が寄せられた。

　サザンがいかに多くの人々に愛され、人々の心の中で大きな存在になっているかが分かり、改めて彼らの偉大さを実感させられた。

　そこで手前味噌ではあるが、私の「私とサザン」をここで紹介する。

フラワー・トラヴェリン・バンド（続）

　フラワー・トラヴェリン・バンドは最初から、海外での展開を意識したバンドだった。

　今の感覚では、画期的なやり方のように思えるが、実は、当時の状況ではある種の必然だったようだ。

フラワー・トラヴェリン・バンド

　日本のロックの草分け的存在、フラワー・トラヴェリン・バンドが３５年ぶりに再始動する。

　メンバー５人は全員６０歳以上。

　最近話題の後期高齢者ではないが、いわば初期高齢者のバンドである。

　今週の土曜日、２６日になんと、フジ・ロックに出演。

　そのあと、新譜を発売、主要都市でライブ・ツアーも行う。

　一過性の再結成ではなく、本格的な再始動といえるもので、オヤジロック極まれり、というすごい事態になってきた。

「ルー・リード/ベルリン」

　「ルー・リード/ベルリン」という記録映画を見た。（９月２７日公開）

　今年のアカデミー賞にもノミネートされた映画「潜水服は蝶の夢を見る」の監督、ジュリアン・シュナーベルがステージ・セットを作り、撮影をしている。

　「ルー・リード/ベルリン」はタイトルからも分かるように、ロック・シンガー、ルー・リードが１９７３年に発表したアルバム「ベルリン」の全曲を演奏するコンサートの模様を撮ったライブ・ドキュメンタリーである。

洋楽のご当地ソング

　ご当地ソングというジャンルがある。

　ご当地ソングの女王なんて人までいる。

　そのことと直接は関係ないが、古い洋楽ポップスには地名がタイトルになっているものが多い。

　あれもご当地ソングと考えていいのかなぁ。

懐かしの洋楽ヒット

　音楽評論家の木﨑義二さんが、２８日土曜日に、文化放送のラジオ番組に生出演する。

　番組は午前１１時から２時間の「ドコモ団塊倶楽部」。漫画家の弘兼憲史さんがホストを務め、タイトル通り、団塊世代向けの番組を月１回、放送している。

　今回のテーマは、日本での洋楽ブームを作るきっかけとなった「Ｓ盤」「Ｌ盤」。

　洋楽評論の草分け的存在である木﨑さんにピッタリのテーマだ。

カラヤンとロックスター

　NHKで朝１０時からカラヤンを取り上げている。（再放送）

　カラヤンが２０世紀の芸術家の中で、いかに特異であり、いかに重要であるかを描いていて、とても興味深い。

　カラヤンは自己演出の能力にも秀で、自らをスターに仕立て上げた、２０世紀を代表するトリックスターであるという内容だ。

　カラヤンの音楽性を云々する知識や資格は持ち合わせていないが、ひとつ、面白いことに気が付いた。

　番組では、カラヤンの写真が多く登場する。

　スポーツカーを運転したり、美人の奥さんと自家用機から降り立ったりするカラヤンは、いかにもカッコイイのだが、黒いサングラスをかけている場面が非常に多い。

ＪＡＳＲＡＣ賞11位～30位

　前にJASRAC賞のベスト１０を紹介した。　

　今回はその続きで１１位から３０位までを紹介する。

　ＪＡＳＲＡＣ賞は、前年度のＪＡＳＲＡＣ（日本音楽著作権協会）の著作物使用料の分配額の多かった楽曲に与えられる賞で、ＣＤや配信の売り上げだけでなく、カラオケの使用料、ＣＭやゲームのダウンロード、パチンコのＢＧＭなど、その楽曲が使われたすべての機会が合算される。

　カラオケブームの時は、カラオケの人気曲が上位を独占したりもした。

　最近はゲームＢＧＭやパチンコ、それに街頭ビジョンのＣＭでの使用など、思いも寄らぬ使われ方で、上位にランクインするようになったという。

ユーミンの空耳

　地元でささやかな音楽活動をやっている。

　今度、女性ボーカルが加わったので、松田聖子の「瞳はダイヤモンド」をやろうかと思い、譜面を見ていて、ふと気付いたことがある。

なりきりプレスリー

　このところ、まがい物づいている。

　マガイモノというとイメージが悪いが、要するにナリキリのことである。

　ナリキリ・ミュージシャンの王道は何か。

　長渕剛でもないし、ビートルズでもない。

　ナリキリ・ミュージックの王道はエルヴィス・プレスリーである。

　アメリカには何百人もの、ナリキリ・プレスリーがいるであろう。

　その中のひとりで、若手の有望株、ジェイミー・アーロン・ケリーがいま、来日ライブを行っている。

イチバンの理由

　今年度のＪＡＳＲＡＣ賞が発表になった。

　ＪＡＳRAC賞は、前年度のＪＡＳRAC（日本音楽著作権協会）の著作物使用料の分配額の多かった楽曲に与えられる賞で、ＣＤや配信の売り上げはもちろん、カラオケの使用料、ＣＭやゲームのダウンロード、パチンコのＢＧＭなど、その楽曲が使われたすべての機会が合算される。

　簡単にいうと、もっとも儲けた曲は何か、という賞である。

　そのベスト３は新聞などで報道されたが、そのベスト１０のデータがあるので、ここで紹介する。

　かなり意外なラインナップになっている。

ＡＢＢＡとＡＢＢＡ ＧＯＬＤ

  なりきりバンドというジャンルがある。その白眉は東京ボブ・ディランだと書いた。

その思いは変わらない。

でも、もっと、すごいものを見た。ＡＢＢＡ ＧＯＬＤである。

　文字通り、ＡＢＢＡ（正確にはＢが逆向き）のなりきりバンドである。なりきりバンドというよりは「なりきりショー」と言ったほうが正確かもしれない。

　あらかじめ断わっておくが、これは素人の物まねバンドではない。

　欧州のプロのミュージシャンによるＡＢＢAの再現ショーであり、それがヨーロッパ各国で人気を博している。

Ｓ盤とＬ盤

　社内の音楽好きの先輩に聞いてみたら、さすがにそれは俺の世代じゃないよ、あまり年寄り扱いしなでくれ、と言われた。

　「S盤アワー」の話である。

　「S盤アワー」とは、昭和３０年代の人気ラジオ番組の番組名。それぐらいのことは、私でも分かる。

　じゃ、S盤のSは何の略か。同時期にあった「L盤」のLは何の略か。

　SはSpecial、LはLimitedの略なのだそうだ。

東京ボブ・ディラン

　なりきりバンドというジャンルがある。

　楽曲だけをコピーするのではなく、扮装や雰囲気、表情なども本人に近づけることで、オリジナルのアーティストになりきるジャンルである。

　要するに物真似なのだが、単なるウケ狙いではなく、そのアーティストへの尊敬の念や憧憬の思いが、ステージから伝わってくるかがポイントとなる。

　ついでに言っておくと、これはアマチュアに限る話である。

　厳密には、アマチュアとは何かという問題もあるが、ビートルズのコピーで、その手のお店にレギュラーで出ているバンドなどは除外する。

　勝手に断言するが、このなりきりバンドの白眉は、東京ボブ・ディランである。

木﨑義二さん

　音楽評論家の木﨑義二さんにお会いする機会があった。

　木﨑さんは日本のロック評論家の草分け的存在で、私にとっては小学生時代に熱中して見ていたテレビ番組「ビート・ポップス」に出ていたカッコイイお兄さんであり、また、７０年代ロックの数多くのラーナーノーツでもおなじみの人だ。

　その木﨑さんは今、月曜日の深夜３時からTOKYO　FMでパーソナリティーをやっている。その１周年を兼ねて、親しい音楽プロデューサーらが囲む会を行い、たまたま、私にも声がかかった。

　音楽好き、しかもオールディーズのコレクターが中心の集まりで、そうとう深～い話になり、私にはよく分からないアーティスト名が出てきたが、なによりも温厚な人柄が魅力的だった。

藤田朋子さんのライブ

　おととい、藤田朋子さんのライブへ行った。

　あの「渡る世間は鬼ばかり」の藤田朋子さんである。

　ミュージカルなどにも出ているし、なんとなく歌ぐらい歌っているだろうな、というイメージはあったが、予想以上に本格的なステージだった。

　それもそのはずで、旦那さんの桑山哲也さんは、知る人ぞ知る実力派のアコーディオン奏者。

　その桑山さんとピアノとベースという編成。シャンソンの名曲など織り交ぜながら、しっとりとしたオリジナルの歌をたっぷり聴かせてもらった。

ニール・ヤングの映画

　ニール・ヤングが主演している奇妙な映画がある。

　ライブ映像の寄せ集めのような作品ではない。

　デニス・ホッパーも出演している、ちゃんとしたドラマだ。

　タイトルは「ヒューマン・ハイウェイ」。製作は1983年。実は監督もニール・ヤングなのだという。

　　この作品、日本でもビデオ化されているが、現在はもちろん絶版。アメリカでもＤＶＤ化はされていないようだ。つまり、なかなか見ることができない。

　この幻の映画のビデオが、なんと私の地元の図書館にあった。

山田邦子さんの合唱団

　本紙釣り面で、釣り取材をお願いしている山田邦子さんが合唱団を結成しました。

　その名も「スター混声合唱団」。

　昨年、乳がんの手術をした邦子さんが、やはりがん経験者の鳥越俊太郎さんや倍賞千恵子さんを誘って、がんへの理解を深めたいと始めた合唱団で、参加メンバーは全員ノーギャラ。

　今後、月１回ペースでコンサートなどを行い、その収益をチャリティーに使っていくのだそうです。

　昨日、その発表会見が行われましたが、そのメンバーが実に豪華。本日の紙面では紹介しきれなかったそのメンバーの名前をここで紹介します。

洋楽名盤

音楽評論家でレコードコレクターのかまち潤さんがユニークな本を出した。

　「洋楽アルバム　千枚漬」（小学館プロダクション、2310円）。

　タイトルからも分かるように、洋楽の名盤といわれるアルバムを、ジャケット写真とともに1000枚紹介している。

歌えない風太くん

　プライベートな話で恐縮だが、昨日、地元の千葉動物公園で、童謡を演奏するイベントに参加した。